Eric De L’Étoile
Eric De L’Étoile obecnie mieszka w Kanadzie, niedaleko Montrealu. Eric tworzy organiczne i biomechaniczne projekty, tatuuje głównie w szarościach, jego prace są mroczne i szatańskie, tak samo jak jego koszulka. Nie da się ukryć, że Eric inspiruje się black metalem, który jest niezwykle ważny w procesie powstawania jego tatuaży, a także horrorami i science fiction.
Edek
Edek to młody aczkolwiek bardzo zdolny tatuator. Przygodę z maszynką zaczynał w rodzinnym mieście Koszalinie, od kilku miesięcy pracuje w krakowskim Kulcie. Kiedyś znany był z portretów w odcieniach szarości, aktualnie bardziej pochłaniają go kolorowe prace. Lubi klimat chicano, a ostatnio upodobał sobie tatuowanie stóp – najlepiej obydwu na raz. Edek bardzo szybko się rozwija i aż ciężko sobie wyobrazić co będzie dalej. Na froncie koszulki znajduje się jego rysunek, natomiast z tyłu tatuaż wykonany serdecznemu koledze z Koszalina.
Izabela Solarz
Izabela Solarz malowała i rysowała od kiedy pamięta, trafiła więc do liceum plastycznego w Kielcach. Skończyła kierunek tkactwa artystycznego. Nauczyło ją to precyzji, która przydaje się zarówno w malarstwie, jak i w tatuażu. Absolwentka malarstwa na UMCS w Lublinie, gdzie poza malowaniem poznała wszelkie inne techniki związane z działalnością artystyczną. Na drugim roku stadiów udało jej się zakupić profesjonalny sprzęt tatuatorski. Obecnie tatuatora krakowskiego studia „Kult”. Motyw na koszulce jest obrazem namalowanym przez Izę.
Łukasz Jaszak
Łukasz Jaszak jest po prostu przyjacielem TattooFestu i jego dyżurnym fotografem. Ratuje nas w sytuacjach gdy potrzebujemy coś sfotografować czy zaprojektować. Poza tym szczerze bawi nas swoim humorem i niejedną już trudną sytuacje przedstawiał nam w zupełnie innym świetle. Nieraz też wozi panie redaktor po Polsce, aby mogły one zbierać materiały do magazynu.
Jakub Kujawa
Jakub Kujawa dopiero zaczyna swoją tatuatorską przygodę. Pracuje w poznańskim „Jazz Tattoo” pod okiem Rogala, z którym zna się jeszcze z czasów liceum plastycznego. Kuba stworzył swój projekt specjalnie z myślą o naszej koszulce. Malarstwo towarzyszy mu od zawsze i lubi je najbardziej, zna się także na graffiti, projektował grafik do gier komputerowych, rysuje pastelami i rzeźbi. W malarstwie najbardziej lubi przedstawienia portretowe, wielopostaciowe i akty. Tatuowanie stało się jego nowym nałogiem, który całkowicie go pochłonął.
Daveee pracuje w krakowskim studiu „Kult”. Pochodzi z Torunia, gdzie bardziej niż na tatuowaniu skupiał się na graffiti. Z tatuażem na serio zetkną się w Londynie, gdzie pomieszkiwał kilka miesięcy. Daveee odnalazł się w stylu cartoon. Jest jednym z nielicznych, polskich artystów posiadających wyraźny, sprecyzowany styl. Jego prace charakteryzuje gruby kontur i duża ilość kolorów. Są wesołe, bajkowe i opierają się na jego wyobraźni. Inspiracje czerpie z kreskówek, gier video i muzyki. W wolnych chwilach zajmuje się przerabianiem vinylovych figurek i próbuje zarazić tym innych Polaków. Nie ukrywa, że jest jeszcze trochę dziecinny… Stara się przynajmniej 2-3 godziny dziennie poświęcić na rysowanie. Skrycie eksperymentuje z tatuażem cieniowanym i na razie nie wystawia efektów na światło dzienne. Bardzo lubi konwencje tatuażu. Zdarza mu się co jakiś czas wyjechać na zagraniczne guest spoty. Branżowa prasa polska i zagraniczna jak „International Tattoo Magazine”, „Skin Deep”, „Scandinavian Tattoo Magazine”, „Tattooarte” poświęciła mu swoją uwagę.
Afferni Andrea specjalizuje się w tatuażu realistycznym. Chętnie wykonuje portrety, zarówno ludzi jak i zwierząt, których jest wielkim miłośnikiem. Szczególnie upodobał sobie koty. W przypadku tego tatuatora miłość do zwierząt jest impulsem do pracy i doskonalenia swoich umiejętności. To właśnie obserwacja zwierząt i ludzi uczyniła go jednym z najlepszych artystów, na co dzień pracujących z portretem i z tatuażem realistycznym. Przywiązuje wielką wagę do proporcji i światłocienia. Uprawia także inne formy sztuki: maluje olejami na płótnie, sporo rysuje. Organizuje prywatne seminaria, których tematem jest portret i tatuaż realistyczny. Udział w nich biorą profesjonalni tatuatorzy. Powód, dla którego zajął się tatuażem realistycznym, to możliwość oddania ekspresji. Poza tym chęć perfekcyjnego odwzorowania realizmu postaci ze zdjęcia jest dla niego za każdym razem wyzwaniem. Sam mówi: „Kiedy patrzę na zdjęcie zwierzęcia, widzę twarz, wyraziste oczy, przenikliwe spojrzenie, usta i niesamowite tony, kolory i fakturę jaką może mieć tylko skóra lub futro zwierzęcia. Kiedy przychodzi klient i przynosi zdjęcie pupila, który był lub jest bardzo ważny w jego życiu, wykonuję pracę z pewnym sentymentem, trochę tak jakby to zwierze było związane też ze mną. Sam mam na ramieniu portret Assenzio, mojego, wielkiego kota”. Afferni chętnie podróżuje i odwiedza zagraniczne konwencje, nie ominął także Polski.
Junior
Junior zaczynał pracować jako tatuator w warszawskim studiu na Dereniowej. Równocześnie z pracą w studiu (1997) rozpoczął naukę w studium plastycznym w Warszawie. Tatuował w wielu krajach europejskich oraz w Japonii i Brazylii. Brał udział w licznych, międzynarodowych konwencjach, na których zdobył kilkadziesiąt nagród. Od 2005 roku prowadzi swoje studio „Juniorink” w Warszawie. Zajmuje się głównie dużymi pracami, ma za sobą dwa wydania kalendarza z wytatuowanymi przez siebie kobietami. Jego tatuaże są dość specyficzne, używa wielu kolorów, niegdyś przeżywał fascynację kubizmem. Jest jednym z pierwszych, polskich tatuatorów, którzy zaczęli używać bogatej palety barw w dużych pracach. Oprócz tatuowania próbuje swoich sił w malarstwie, ostatnio są to portrety. Co jakiś czas daje o sobie usłyszeć, np. organizując wystawę swoich obrazów.
Ed Perdomo
Ed Perdomo pochodzi z Kolumbii. Tam zaczynał tatuować. Pracował później w wielu studiach w Ameryce Południowej, a nawet w Chinach. Przez dwa lata, które tam spędził, zainspirował się orientalną sztuką, która ma do dziś duży wpływ na jego prace. Niedawno przeniósł sie do Europy (aktualnie mieszka w Szwecji). Robi dużo customowych projektów. Lubi kolory i duże powierzchnie, jego prace są optymistyczne, zwariowane i wprawiają w dobry nastrój. Kocha swój zawód i stara się, aby jego styl był niepowtarzalny. Lubi ciężkie, gitarowe granie i kreskówki. Prywatnie jest bardzo ciepłym, otwartym, rządnym nowych wrażeń człowiekiem. Ed gościł już na krakowskim festiwalu Tattoofest, więc niektórzy na pewno go pamiętają i czekają na jego ponowny przyjazd.
Andrzej „Leńu” Leńczuk
Leńu, czyli Andrzej Leńczuk jest osobą którą zna właściwie każdy miłośnik tatuażu w Polsce. Od 1996 roku prowadzi studio tatuażu „Alien” w Wałbrzychu, gdzie jako jeden z pierwszych artystów w Polsce zajął się tatuażem w pełni autorskim. Tatuaże Leńa znane są nie tylko w Polsce. Jest on jednym z najbardziej rozpoznawanych polskich tatuatorów na Zachodzie. Tworzy w charakterystycznym, mrocznym stylu. Jego specjalnością są prace w odcieniach szarości, niepokojące i w mrocznym klimacie. Poza tatuowaniem i spędzaniem czasu na odwiedzaniu zagranicznych konwencji Leńu maluje aerografem, rysuje, zajmuje się grafiką komputerową i fotografią. Nigdy nie uczęszczał do żadnych szkół plastycznych, mimo to jego prace są na wyjątkowym poziomie artystycznym. Każdy projekt jego autorstwa jest efektem kilkugodzinnego rysowania i dopieszczania detali. Leńu jest zagorzałym wrogiem „katalogówek”. Zjawisko tatuażu traktuje bardzo poważnie. Zajmuje się też produkcją custom’owych maszynek do tatuażu, na których pracowali m.in. Robert Hernandez, Victor Portugal czy Jack Ribeiro. Mimo wielu lat spędzonych na scenie tatuatorskiej apetyt Leńa i chęć rozwoju wciąż rośnie, kto wie, może w ślady Andrzeja pójdzie również jego syn - Krystian.
Bartek „Bart” Konwiński
Bartek Konwiński aktualnie prowadzi swoje studio w Szczecinie. Na początku tatuował zupełnie amatorsko. Po dostaniu pierwszej pracy w studiu w Warszawie, zrozumiał, że tatuowanie jest tym, co chce robić w życiu. Później pracował kilka miesięcy w krakowskim Kulcie i wyjechał tatuować do Hiszpanii. Tam jak twierdzi, nie miał wielkiego pola do popisu, bo Hiszpanie gustują w gwiazdkach… Bartek to sympatyczny człowiek o wielkich ambicjach, nie bojący się eksperymentować zarówno w pracy, jak i w życiu. Jego dzieła rozpoznaje każdy, kto choć trochę interesuje się polską sceną tatuażu. Jego wizytówką są mocno kolorowe prace, do których przekonał się całkiem niedawno. Sam mówi: „Co do różnic, uważam, że w tatuażu kolorowym można więcej zobaczyć i więcej zrobić, więcej pokombinować dla ciekawszego efektu”. Zabawa kolorami sprawia mu wielką frajdę, najbardziej lubi robić prace realistyczne, bądź podchodzące pod realizm. Lubi także mroczne prace i fantasy. Preferuje tatuaże bez konturów i takie, które zawierają wiele szczegółów. Bardzo chętnie odwiedza zagraniczne i polskie konwencje, uważa, że można z nich wynieść wiedzę cenniejszą od nagród.
Victor Portugal zaczynał swoją przygodę z tatuażem w Urugwaju, by po paru latach zasłynąć na całym świecie. Kilka lat prowadził swoje własne studio „Dark Times Tattoo” na Teneryfie. Aktualnie przebywa w naszym polskim Krakowie i z tym miejscem wiąże swoją najbliższą przyszłość. Zdobywa nagrody na największych i najbardziej prestiżowych festiwalach. Świetnie czuje się w mrocznej stylistyce. Tatuaże Victora to najczęściej demoniczne wzory połączone z elementami biomechaniki. Widać w nich też fascynację orientalnymi ornamentami i elementami zaczerpniętymi z architektury. Mimo, iż znany jest głównie z prac cieniowanych, doskonale odnajduje się również w kolorach, co świadczy o doskonałym warsztacie i wszechstronności artysty. Poza tatuowaniem Victor jeździ na bmxie , deskorolce, gra na gitarze i poświęca dużo czasu na rysowanie. Jak sam mówi, w tatuowaniu najbardziej lubi efekt cieni na skórze i przystosowywanie wzoru do ciała. Poza tym bardzo lubi podróże, które są jednocześnie jego hobby i możliwością ciągłego uczenia się czegoś nowego.
www.myspace.com/darktimestattoo
Tomasz „Tofi” Torfiński prowadzi swoje studio „Ink-Ognito” w Rybniku. Jest uważany za jednego z najbardziej uzdolnionych, młodych, polskich tatuatorów. Prace Tofiego cechują się dogłębną analizą tematu, indywidualnym podejściem, interpretacją abstrakcyjnych pojęć jak starość, śmierć, radość. Tofi jako przedstawiciel młodego pokolenia polskich tatuatorów w zdecydowany sposób otworzył się na artyzm i miejmy nadzieję, że w tym tunelu pociągnie za sobą w stronę światła innych tatuatorów i miłośników tej niewątpliwej formy sztuki. Podczas tatuowania praktycznie w ogóle nie robi przerw, mówi: „Jestem osobą, która gdy jest na etapie kreatywnego przelewania na skórę, nie lubi pustego przebiegu, jeśli jestem w pracy to tatuuje i jak wkręcę się w tatuaż a ktoś mi przerwie, to znowu muszę przez chwilę złapać klimat tego co robię. Nie lubię wybijać się z rytmu”. Jest niezwykle miłym i skromnym artystą z jasno wytyczonymi celami i sprecyzowanymi dążeniami. Jego prace zwracają uwagę także poprzez dbałość o formę i przemyślany dobór kolorów.
www.myspace.com/tofi_tattoo
Bartosz Panas
Bartosz Panas ze studia „Gulestus” z Warszawy jest młodym, dobrze rokującym i rozwijającym się w niesamowitym tempie tatuażystą. Doskonale sprawdza się zarówno w kolorach jak i szarościach. Często odwiedza wraz ze studiem zagraniczne konwencje tatuażu, nawet jeśli na nich nie tatuuje, to bardzo je ceni, bo „pozwalają skonfrontować swoje dokonania z innymi i podpatrzeć kolegów po fachu”. Bartek fascynował się tatuażem już od najmłodszych lat i sporo rysował. W 2005 roku rozpoczął swoje próby: „Początki były trudne, wręcz zniechęcające, ale moc żmudnych treningów na świńskich skórach, a później na „odważnych” znajomych, pozwoliła mi zgłębić tajniki tej trudnej sztuki”. Dość szybko postanowił wyjść z podziemia i w 2006 roku zasilił szeregi „Gulestusa”. W swoich pracach Bartek preferuje kolorowy realizm, który pozwala na eksperymentowanie i zabawę poprzez mieszanie barw. Z pewnością ma przed sobą jeszcze wiele świetnych prac.
Chad Koeplinger
Chad Koeplinger ma długą, charakterystyczną brodę i pochodzi ze Stanów Zjednoczonych. Jednak co najważniejsze, jego specjalnością są klasyczne tatuaże old scholowe. Mówi, że „w Stanach kiedy myślisz o tatuażu, to od razu pojawia się motyw czaszki, skrzyżowanych piszczeli, czy róży. Flashe i właśnie takie klasyczne motywy zakorzeniły się w świadomości ludzi jako tatuaż”. Od 9 – go roku życia zaczął interesować się jazdą na desce i do dziś (chociaż już rzadko jeździ) jest to jedna z najważniejszych rzeczy w życiu. Chad identyfikuje się z ideologią straight edge, nie pije, nie pali i nigdy nie brał narkotyków. Uwielbia podróże i swoją pracę właśnie za to, że daje mu możliwość zwiedzania świata. Pierwszy paszport dostał w 2003 roku i od tamtej pory odwiedził 35 krajów.
Sid Siamese zajmuje się profesjonalnym tatuowaniem ponad połowę swojego życia. Najpierw w Tajlandii, potem w wielu studiach w Europie. Obecnie pracuje we własnym studio „Infinity Tattoo Studio” w Szwecji. Myślą przewodnią, która towarzyszy Sidowi w życiu, jest wyznanie: „Kocham moją kobietę, kocham moje dziecko i kocham moją maszynkę do tatuażu”. Ale to nie wszystko, co kocha. Jego ogromną pasją obok tatuażu jest poezja i pisanie muzyki. Sid z jednej strony to wrażliwa, artystyczna dusza, z drugiej - natura żądna wrażeń. W wolnych chwilach lubi robić rzeczy, które sprawiają, że podnosi mu się poziom adrenaliny we krwi, jak np. szybką jazdę na motocyklu czy wspinaczkę. Co ma zamiar zrobić ze swoim życiem w przyszłości? „Chciałbym wrócić do Tajlandii i pracować jako nauczyciel nieprzystosowanych społecznie, zbuntowanych dzieciaków. Mógłbym pracować np. dla jakiejś fundacji”- wyznaje Siamese. Wujek Sida był pierwszym tatuatorem w Tajlandii, który używał do tatuowania profesjonalnej maszynki, miał więc kogo podglądać. Sid specjalizuje się w pracach realistyczno - orientalnych, pracuje głównie w szarościach, często wykonuje duże prace, pokrywające znaczną część ciała. Zwraca szczególną uwagę na to, aby wzór tatuażu komponował się z ciałem tatuowanego.
www.myspace.com/siamese1tattoo
najczęściej kupowane
40 PLN
40 PLN
